Как научиться рисовать: талант или муза? Как рисовать красками


Как рисовать акварелью? Простые советы для начинающих художников :: SYL.ru

Каждый из нас в душе художник. Вспомните золотые минуты детства, когда мы с упоением рисовали красками «каляки-маляки». Искусство живописи – величайшая в мире тайна. При помощи красок и кисти на холсте появляются настоящие чудеса. Многие ошибочно считают, что они не обладают художественным талантом. На самом деле, научиться писать красками может любой. Как рисовать акварелью настоящие произведения искусства? Для этого необходимо лишь соблюдать несложные рекомендации.

Что нам потребуется?

Итак, мы решили войти в мир искусства и стать художниками. Как рисовать акварелью правильно? Для этого потребуются следующие инструменты:

  • краски;
  • кисти;
  • палитра;
  • листы бумаги.

К выбору принадлежностей стоит отнестись очень внимательно. От них зависит конечный результат – произведение искусства.

Выбираем краски

Как рисовать акварелью самостоятельно? В первую очередь необходимо правильно выбрать краски. На прилавках художественных магазинов представлено огромное количество акварельных красок. Какие из них лучше выбрать?

Не стоит здесь смотреть на ценовую категорию. Высокая стоимость далеко не всегда является залогом качества.

Лучше выбирать краски, сделанные на основе пчелиного воска. На обложке должна быть надпись «медовые». Они имеют наиболее яркий цвет.

Кисти для рисования

Кисти имеют не менее важное значение. Какие из них подходят для акварели наиболее всего?

Кисть должна быть мягкой, хорошо набирать краску. Ее наконечник должен быть заострен. Щетинки кисти должны быть хорошо закреплены на основании. Наилучшим вариантом станут кисти, сделанные из шерсти белки. Их щетинки соответствуют заявленным параметрам.

Сколько кистей потребуется? Для рисования мелких частей рисунка следует приобрести тонкую кисть (номер 1 или 2). Для основной части – большей толщины (номера 5-6 или 7).

Палитра

Палитра служит своеобразным «черновиком», местом для смешивания красок. На палитру наносят несколько красок разных цветов, смешивают их. В результате получается желаемый оттенок.

Можно приобрести готовую палитру из пластмассы. Также можно ее сделать самостоятельно. Для этого подойдет лист плотной бумаги, который следует загнуть по краям.

Выбираем бумагу для акварели

К процессу выбора бумаги стоит отнестись с особым вниманием. Дело в том, что акварель – краска полупрозрачная. Она требует большого количества воды при работе. Если рисовать на обычной бумаге, от воды она может быстро размокнуть. Лучше приобрести специальную бумагу для акварели. Она более плотная и толстая. Ее поверхность шершавая. Частицы воды застревают на шершавой поверхности бумаги. Это препятствует растеканию.

Приступаем к рисованию

Как рисовать акварелью самостоятельно? Изучив основные особенности акварельной краски, мы знаем, что для нее требуется большое количество воды. Рисунок получается полупрозрачный, воздушный, летящий. Этот эффект образуется благодаря структуре краски.

Существуют 2 основные техники рисования акварелью:

  1. Сухая техника.
  2. Техника по сырой бумаге.

С основами сухой техники знаком каждый еще с детской поры: набираем краску на кисточку и рисуем. В зависимости от типа рисунка, можно предварительно нанести его контур при помощи карандаша.

Чтобы получить необходимый цвет, необходимо обмакнуть кисточку в воду, затем в необходимую краску и нанести ее на палитру. После этого кисточка промывается водой и опускается в краску другого цвета. Полученные цвета смешиваются на палитре. Итогом станет необходимый оттенок.

Чем отличается техника рисования акварелью по сырой бумаге? Эта методика достаточно интересна, т.к. она позволяет создавать необычный эффект. Для этого, перед тем как начать рисовать, следует хорошо смочить водой лист бумаги. Пока он не высох, на мокрую бумагу наносится акварельная краска. При смешивании с водой она расплывается, оставляя на бумаге причудливые узоры.

Давайте рисовать

Итак, материалы для работы мы приобрели. Основные техники рисования изучили. Теперь можно приступить непосредственно к процессу творчества.

Как рисовать акварелью для начинающих? Для начала рекомендуется попробовать изучить краски. Что для этого потребуется? Рассмотрим основные уроки ознакомления с красками:

  1. Изучаем цвета. Возьмите лист акварельной бумаги. Наберите на кисть понравившийся цвет. Нанесите его на бумагу. Посмотрите, какой эффект получился. Теперь увеличьте степень нажатия на кисть. Посмотрите, как изменился цвет (он должен потемнеть). Теперь наберите на кисточку побольше воды и обмакните ее в краску. Проведите мокрой кистью по бумаге – рисунок будет полупрозрачным.
  2. Смешиваем цвета. Попробуйте смешать несколько цветов. Какие оттенки получились в результате?
  3. Нанесите на лист желтый, оранжевый, красный цвета. Изучите их. Какие эмоции они пробуждают? Теперь нанесите на лист синий, фиолетовый, черный цвета. Какие ощущения возникли теперь?
  4. Рисуем с натуры. Теперь необходимо научиться отображать окружающие нас предметы. Поставьте перед собой яблоко. Внимательно изучите его. Посмотрите, какого оно цвета. Попробуйте нарисовать его.

Практическая работа

После изучения основных навыков искусства живописи можно перейти к самостоятельной работе.

Учимся рисовать акварелью окружающие нас предметы. Посмотрите вокруг. Что вы видите? Можно нарисовать натюрморт. Для этого поставьте перед собой несколько предметов посуды и любые фрукты. Попробуйте их изобразить.

Что еще можно нарисовать акварельными красками? Здесь нет никаких ограничений. Все зависит от фантазии художника. Можно рисовать все, что нас окружает. Можно изобразить собственный придуманный мир.

Изучение основных техник работы с акварельными красками можно начать с рисования цветов и деревьев.

Как изобразить цветок?

Рисуем цветок акварелью самостоятельно:

  1. Придумайте, какой цветок надо нарисовать.
  2. Изучите его основные цвета.
  3. При помощи простого карандаша нанесите на бумагу основной контур.
  4. Выберите краску для фона и закрасьте его.
  5. После того как фон высохнет, можно приступить к рисованию акварелью.
  6. Закрасьте полупрозрачной краской цветок.
  7. После того как акварель высохнет, прорисуйте контур более темной краской.
  8. После высыхания рисунка расставьте акценты на цветке. Это придаст ему объем. Чтобы расставить акценты, необходимо контрастной краской нанести несколько плотных мазков вдоль контура цветка. Наш рисунок готов.

Рисование акварелью – несложное и очень увлекательное занятие. Каждый из нас может почувствовать себя настоящим художником, создавая целые произведения искусства. Стоит лишь прислушаться к предложенным советам.

www.syl.ru

Как научиться рисовать: красками, карандашами, граффити

Рисование – это одно из древнейших видов творчества, который и сейчас не теряет своей популярности. Это увлекательно, полезно и интересно. Каждый ребенок любит поводить фломастером по бумаге, разукрашивать картинки, делать мазки краской.

У совсем крошечных малышей это вызывает бурю восторга, у детей постарше – стимулирует развитие фантазии. Однако даже взрослый человек, который мало интересовался этим видом творчества, в один прекрасный момент вдохновляется набором карандашей или палитрой красок и начинает интересоваться, как научиться красиво рисовать.

У многих такое творчество вызывает страх: не смогу, не получится…

И неважно, что это будет: рисование карандашом или роспись холста маслом. Тем не менее, это не так страшно, как кажется на первый взгляд. Необязательно уметь «копировать» то, что видишь вокруг, возможно, именно вы станете создателем нового вида абстракционизма.

Вспомните художников, которые рисовали буквально «не пойми что», но границы творчества настолько широки, что даже такие шедевры находят своих поклонников. Да и мы ведь не претендуем на звание маэстро? Поинтересуйтесь, как научиться рисовать с нуля у людей, которые умеют это делать. Их советы, а может, и практические уроки рисования пойдут только на пользу.

Итак, как научиться рисовать? Для начала необходимо разобраться, каким видом рисования вы хотите заняться. Фломастеры? Карандаши? Краски? А может быть, граффити?

Содержание статьи

Начнем с простого: как научиться поэтапно рисовать карандашами, а точнее, простым карандашом, серым или цветным без разницы. Поверьте, одноцветные эскизы имеют право на жизнь, да и руку «набить» так проще.

Итак, для начала рисования карандашом необходимо подготовить рабочее место. Позаботьтесь о хорошем освещении, общем и точечном. Уберите все лишнее со стола, возьмите чистый альбомный лист, а лучше несколько, парочку карандашей разной твердости, ластик и точилку.

Лучше всего начинать с простого, с перерисовки, так как правильно нарисовать что-то «из головы» вначале очень сложно. Это может быть готовая картина или фото предметов, природы, человека. В любом случае, это должно вдохновлять, без музы не работал ни один художник. Обратите внимание на соблюдение пропорций.

Для начала, возможно, придется воспользоваться размерной сеткой, которая делит оригинал на большие пиксели по несколько сантиметров. Кто-то пользуется линейкой. Если вы решили рисовать с натуры, то размеры можно снимать тем же самым карандашом в вытянутой руке.

Наметьте на листе бумаги главных «героев» рисунка: вот здесь будет это дерево, а вот здесь этот камень. Если вы рисуете животное, то проще всего пользоваться обычными геометрическими фигурами, например, голова – это круг, туловище – овал.

Следующим этапом будет прорисовка контуров. Здесь также необходимо соблюдать пропорции. Но уже не расположение объекта на листе бумаги, а пропорции самого объекта. Если вы решили делать рисунки животных, то прикиньте, сколько голов поместится в длине туловища, условно, конечно. Также присмотритесь к суставам.

Вообще, рисование животных очень интересно и достаточно несложно по сравнению с портретами. Рисовать птиц еще проще. Тело – овал, голова – круг. Осталось соединить эти две фигуры по касательной, добавить клюв, глаза, крылья, лапы и хвост. Очень просто также делаются забавные рисунки для детей.

Как только эскиз будет готов, наступает момент переноса теней и бликов. Пожалуй, это один из самых сложных этапов. Потренируйтесь на изображениях более простых предметов: мяча, вазы, кубиков.

Существует множество мастер-классов придания объема рисунку.

Последним шагом будет прорисовка деталей. Здесь необходимо обратить внимание на мелочи, с которыми картина будет казаться более живой.

Новичку в изобразительном искусстве лучше всего использовать акварельные краски, разбавлять которые надо водой. Наверняка коробочка с ними уже есть у вашего ребенка. Кроме того, стоят они совсем недорого по сравнению с более профессиональными красками, например, масляными. Даже если ничего не получится, то затраченных денег будет не жалко.

Итак, для рисования акварелью приготовьте следующие вещи:

  • краски;
  • кисточки, желательно несколько штук разной толщины и длины ворса;
  • бумагу или картон;
  • стакан с водой;
  • тряпочку;
  • простой карандаш и ластик.

Для начала при помощи простого карандаша наметьте на листе бумаги будущие объекты картины. Вспомните, как рисовать простым карандашом поэтапно.

Совет: берите бумагу с шероховатой поверхностью, на ней акварель будет смотреться ярко, так как ложится более «жирно».

Как только карандашный эскиз будет готов, возьмите краски и начинайте рисовать. Рисование акварелью отличается от тех же фломастеров тем, что цвета сплываются между собой на бумаге, не имеют четких границ. На самом деле это плюс, надо только преодолеть барьер четких контуров.

Не бойтесь! Как только вы поймете, что краски слушаются, размытый переход цветов позволит рисовать «живые» картины. Например, тот же заход солнца невозможно плавно прорисовать фломастерами или цветными карандашами, зато акварель легко справится с этой задачей.

Многие интересуются, как научиться рисовать граффити.

В этом виде изобразительного искусства придется столкнуться с такими особенностями:

  • вместо карандашей или фломастеров используется баллончик с краской;
  • полотно представляет собой стену.

Вначале тщательно продумайте рисунок, создайте уменьшенную копию на бумаге, а потом уже переходите к росписи стены. Для удобства можно воспользоваться размерной сеткой. Помните, «лист бумаги» у вас один, поэтому ошибок в работе должно быть минимум. Если все же оплошность случилась, то импровизируйте! Это ваше творчество.

Рисование положительно влияет на здоровье человека, расслабляет и разгружает мысли. Это отличное занятие после трудового рабочего дня, снимающее напряжение и стресс. Не бойтесь критики, не принимайте ее близко к сердцу, творите в первую очередь для себя.

Видео: Как научиться рисовать: талант или муза?

Понравиласьстатья?

Вам понравилась статья?

Рейтинг из

ДаНет

Спасибо за голос

mjusli.ru

Как нарисовать воду красками?

С помощью этого демонстрационного примера вы научитесь тому, как всего за шесть лёгких шагов научиться рисовать капельки воды.

Шаг 1.

 

Сначала рисуем овальные формы, используя белый карандаш.

 

 

Шаг 2.

 

Для заполнения капелек я сделал смесь немного светлее той, которой я красил листья.

 

 

Шаг 3.

 

Далее, я сделал смесь немного темнее, чем сам лист. С помощью этого цвета я заполнил более темную половину овальной формы, оттенив таким образом область, на которую падает свет.

 

 

 

Шаг 4.

 

Другая половина капельки окрашена напосредственно напротив источника света, создавая таким образом эффект тени от капли.

 

 

Шаг 5.

 

Я провел светлую линию в пределах капли напротив источника света. Вода создает эффект лупы, поверхность коорой отражает свет.Помня это, я добавил немного света в тень от капли. Затем я окрасил основные моменты единственным ударом кисточки в темной области около источника света, используя голубой и зеленоватый цвета. Добавление белых бликов придаст ещё больше реализма нашим капелькам.

 

 

Финальный шаг.

 

Я заканчиваю этот пример. Используя белый и светло-синий цвета, я придаю каплям ещё больший блеск. Ещё я добавил некоторым каплям искрения. Поразительно, но иногда всего лишь несколько дополнительных интересных пунктов могут повлиять на восприятие всей картины. В данном случае это три свешивающиеся с листа капли, на которых искрится свет.

 

 

 

Прозрачная вода.

 

 

Шаг 1.

 

На этом демонстрационном примере вы увидите, как рисовать прозрачную воду. Сначала я создаю цветную основу, используя цвет сырой сиены. Я делаю только набросок, отмечая основные моменты. Далее я делаю смесь сырой сиены с серым, чтобы отметить тональные акценты форм. Теперь я готов перейти к следующему шагу.

 

 

Шаг 2.

 

Затем я сделал смесь зелёной краски и небольшого количества прусского синего цвета. Этот цвет я решил применить к более тусклой области воды. Цвет воды в разных местах отличается между собой. Его оттенок зависит от влияния на воду микроорганизмов, содержания в воде минералов и т.д.

 

 

Шаг 3.

 

Для следующей смеси я взял прусский синий и белый цвета. Это цвет неба. Небо почти всегда отражается в воде. Применив получившийся цвет, я "застеклил" воду по всей поверхности. Я постарался оттенить воду, разделив её поверхность как бы на три части.

 

Отдалённый фон был окрашен с помощью того же небесного оттенка. Однако, в результате цвет получается теплее из-за того, что фон ниже более теплого цвета.

 

 

Финальный шаг.

 

В этом шаге я закончил иллюзию воды. Я сделал смесь зелёной и серой краски, чтобы окрасить темные формы деревьев и камней, отражающихся в воде. Ту же смесь я использовал для создания теней от камней. Для окрашивания освещённых областей камней я использовал смесь сырой сиены, белого и серого цветов. Я также окрасил вершины нескольких камней, находящихся в воде, заставив их появиться выше поверхности воды, что добавило ещё больший интерес.

 

 

 

Прибой

 

 

Шаг 1.

 

Интенсивная белизна прибоя вызвана дисперсией ( Дисперсия, лат., физ., 1) разложение светового луча на составные цвета.-2) Светорассеяние. ) и преобразованием цвета в зависимости от длины волны. Все цветовые волны преломляются и рассеиваются, а затем преобразовываются в белый свет.

 

Это основная демонстрация. Сначала я сделал набросок.

 

 

 

Шаг 2.

 

Затем делаем цветную основу, используя сырую амбру и белый цвета. Прохладные цвета, применённые по этому теплому оттенку приобретут замечательный жар.

 

 

 

Шаг 3.

 

Затем были окрашены небо и второстепенная вода. Я использавал ультрамариновый цвет, смешанный с белым. Чтобы выделить некоторые выпуклости в море, я добавил к предыдущей смеси немного сырой амбры. К этой оригинальной смеси позже я добавил ещё белого, чтобы красить облака и основыне моменты на воде.

 

 

 

Шаг 4.

 

Волна на переднем плане была окрашена с использованием синего, голубовато — зелёного, изумрудно — зелёного и белого цветов. Я красил, начиная с основания волны, чтобы зделать голубовато — зелёный цвет более насыщенным в верхней области. Изумрудно — зелёный цвет я использовал больше у основания волны. В самой легкой верхней области я перешёл к белому цвету.

 

 

 

Шаг 5.

 

В этом шаге я добавил сырой амбры и белого цвета к моей оригинальной смеси. Прибой был окрашен этим получившимся тоном, включая линии волны, которые создают иллюзию движения.

 

 

 

Финальный шаг.

 

Я сделал смесь белого и светло — синего цветов, чтобы красить освещённые области прибоя. Цвета, которые были использованы в этом демонстационном примере — сырая амбра, ультрамариновый синий, голубовато — зелёный, изумрудно — зелёный и белый цвета.

 

 

 

Закат

 

 

Шаг 1.

 

Атмосфера Матери- Земли состоит из газообразных молекул, которые пропускают белый свет. Когда солнце находится в верхней точке небосвода, небо кажется синим, свет проходит через слои атмосферы, делая короткие лучи видимыми, синими и фиолетовыми. Во время рассвета короткие лучи становятся расеяными. Небо медленно освещается более длинными лучами, желтыми, оранжевыми и красными. Это происходит потому, что более светлые лучи должны проходить по более длинному русстоянию во время заката. Закаты выглядят очень драматично и обращены к эмоциям. Цвета могут быть весьма интенсивными. Восходы солнца, с другой стороны, менее интенсивны из — за воздушных частиц, которые накапливались в течение всей ночи.

 

Чтобы начать этот демонстрационный пример, я сначала сделал основу с помощью сырой сиены и сырой амбры.

 

 

Шаг 2.

 

Теперь я используя ультрамариновый синий цвет, чтобы оттенить все основные моменты.

 

 

Шаг 3.

 

В этом шаге я сделал смесь ультрамаринового синего и фиолетового цветов, добавив к ним ещё немного белого. Получившимся тоном я окрасил главную часть неба и прибоя ниже.Смесью фиолетового с синим и белым я "застеклил" облака, проходящие посередине. Чуть ниже я использовал цвет красного кадмия. А около линии горизонта я применил желтый кадмий. Очертания суши были освещены с помощью желтого и красного кадмия, чтобы показать её форму.

 

 

Шаг 4.

 

Затем я начал красить солнце, используя белый, смешанный с желтым цветом. Море и облака вокруг солнца были окрашены с помощью желтого кадмия. Поскольку далее я начал красить область около солнца, я выдвинул на первый план облака. Я использовал для этого смешение красного и желтого кадмия, в конечном счёте, выдвигая на первый план только красный.

 

 

Финальный шаг.

 

Наконец, используя те же самые цвета, как в предыдущем шаге, постепенно я выдвинул на первый план прибой и очертания суши.

 

www.drawschool.ru